يُعدّ هذا المؤتمر حدثًا دوليًا رائدًا من نوعه في إمارة الفجيرة، إذ افتُتح بتقديم الفنان الإماراتي والمذيع المعروف سعود الكعبي، الذي ألقى كلمة ألهبت حماس الحضور. وقد رحّبت المدير العام للسوكو، إسراء الهمل، بالحضور بإشادة بإنجاز هذا اللقاء الذي جمع مشاركين من حول العالم لتبادل الخبرات والمعرفة، مما يفتح الباب لحوار فنيّ عميق ومثمر.

يتماشى المؤتمر مع رسالة مدرسة الخط والزخرفة في استعادة الفن الإسلامي والتأكيد على أهميته في المشهد الفنيّة المعاصر. عبر اللقاءات وورش العمل، سلط المؤتمر الضوء على الإرث الثقافي والفنون الإسلامية الأصيلة، وقد شَجّع النهج المُبتكر والتعاون بين الفنانين، مع ضمان استمرارية هذا الإرث بروح جديدة ومُلهمة.

شارك في المؤتمر نخبة من المتحدثين والباحثين من أكثر من 20 دولة، من مؤسسات أكاديمية مرموقة مثل: جامعة كامبريدج، جامعة كيب تاون، جامعة دوكوز إيلول (تركية)، وغيرها، مما أكسب الفعالية طابعًا دوليًا راقيًا.

وقد أضفى هؤلاء الضيوف المميزون قيمة معرفية كبيرة على المؤتمر من خلال محاضرات وورش عمل ثرية، عكست التقدير العالمي لفن الخط والزخرفة، وقدمت تقنيات ورؤى متنوعة تعكس غنى وتعددية الفن الإسلامي.

لم يسلط تنوع المتحدثين الضوء فقط على أهمية التعاون الدولي، بل ساهم في تعزيز تبادل حيوي للأفكار تجاوز الحواجز الثقافية. من خلال المحاضرات والعروض التوضيحية والجلسات التفاعلية، تم تشجيع المشاركين على استكشاف مناهج جديدة وابتكارات في ممارساتهم الفنية. هذا الجو التعاوني لم يقتصر على الاحتفاء بالتقنيات التقليدية، بل ألهم أيضًا الجيل القادم من الفنانين لدمج هذه التواريخ الغنية في الفن المعاصر، مما يضمن تطور هذا التراث الثقافي الحيوي.

من أبرز المحاضرين:

• الأستاذ الدكتور نصار منصور
  استعرض مدارس الخط العربي وتحديات تصنيف أنماطها بالرغم من قواعدها المشتركة، ومن ثم طرح اتجاهات حديثة في الخط العربي ترتبط بالفكر والفلسفة.
• البروفيسورة فيليز أديغوزيل
  تناولت دمج التصاميم المصغرة التقليدية مع الفن المعاصر، مستعرضة تجارب ناجحة لفنانين حافظوا على الأصالة مع مزجها بلمسات عصرية.
• الدكتور عمر قسيم كاهيا
  قدّم سيرته لأجداده الخطاطين، من بينها “جدي الخطاط محمد شوقي”، وكيف نشره بحرص كمصدر قيم لتاريخ حفيد يستعيد حكاية فنية.
• الدكتورة أمنية عبد البار
  حلّلت نصوص الخط العربي في “بيت الزرّار” بالقاهرة، انطلاقًا من دراسةٍ للخطوط والزخارف والنصوص القرآنية المستخدمة في المعمار.
• ياسمين فجيهي
  ناقشت تطور المخطوطات عبر العصور، وأساليب البحث المتخصص في المخطوطات الرقمية في العصر الحديث.
• الدكتورة سوزانا مولينس ليتراث
  استعرضت زخارف المخطوطات في غرب إفريقيا، ودرست نموذجية فنها.
• الدكتور ممدوح صقر
  ألقى محاضرة حول التصاميم المعمارية للمساجد في دلتا النيل، وبيّن أوجه التشابه والاختلاف بينها وبين مساجد القاهرة.
• السيدة نوريا غارسيا
  درست نشأة اللوحة الخطية، والمعايير التي تُحدد متى يُعد العمل “لوحة” في فن الخط.
• د. سارة شودري
  قارنت الأنماط الهندسية الدائرية في العمارة والمخطوطات الإسلامية، وتصمّمت أعمالًا جديدة مستوحاة منها.
• الأستاذ الدكتور بابلو روزا كانداس
  بحث الخط العربي في التراث الإسباني بين المسلمين في إسبانيا.
• الأستاذ الدكتور أفتانديل إركينوف
  عرّف بالخطاطين الذين نسخوا المخطوطات التركية في آسيا الوسطى، خاصة أعمال الشيخ علي نوراوي، وناقش تطوراتها.
• الدكتور محمد حسن
  قدّم قراءة المعاصرة للخط العربي، مؤكّدًا قيمه الجمالية والإسلامية وأثر التكنولوجيا المعاصرة على تقديره.
• السيدة علياء رافيا
  عرضت كيف دمجت “دار الفن” الخط العربي ضمن الفضاء المعاصر لإيصال جمالياته لجمهور أوسع.

ساهم هذا المؤتمر في رفع مستوى الحوار الفني والثقافي، وشجّع المشاركين على تبنّي تقنيات فنية حديثة ترتبط بالتراث الإسلامي. كما أعطى دفعة قوية للشباب المحبّ للخط والفنون الزخرفية للابتكار ضمن إطار ثقافي راسخ.

إجمالًا، شكّل مؤتمر الفجيرة للخط والزخرفة 2025 منصة فعّالة لتبادل المعرفة وتعميق التبادل الفني بين الثقافات، مؤكدًا التزام المؤسسة بفن الخط العربي والحرف الإسلامية كلغة إبداعية حية تنبض بالهوية والحداثة

The post  مؤتمر الفجيرة السنوي للخط والزخرفة – 18 إلى 20 أكتوبر 2025 appeared first on School of Calligraphy and Ornamentation.

تضمن المعرض خمسة أقسام رئيسية: الخط، المخطوطات، المنمنمات، التذهيب، والهندسة. ويعرض كل قسم مجموعة متميزة من الأعمال التي أبدعها فنانون من داخل الدولة وخارجها، مما يعكس ثراء وتنوع الفنون الإسلامية. ويُعد قسم المخطوطات من أبرز أقسام المعرض، إذ يضم مجموعة نادرة من المخطوطات التي أعارها سمو ولي العهد خصيصًا لهذا الحدث، إلى جانب مخطوطات قيمة من مركز جمعة الماجد للثقافة والتراث، مما يمنح الزوار لمحة فريدة عن الحرفية العالية والأهمية الثقافية لهذا الفن.

يشارك في المعرض 38 فنانًا من الإمارات، ومجموعة من الدول مثل مصر، المملكة المتحدة، إسبانيا، إيران، سوريا، باكستان، الكويت، السعودية، بيلاروسيا، والعراق. وتقدّم أعمالهم تحية لفنون المخطوطات من خلال تقنيات دقيقة، وألوان نابضة، وزخارف معقدة تعبّر عن التراث، مع دمج الرؤى المعاصرة لكل فنان. ويُبرز المعرض مدى استمرار تأثير فنون المخطوطات في المشهد الفني الحديث.

ولم يقتصر المعرض على عرض الأعمال الفنية فقط، بل أتاح للزوار تجارب تفاعلية فريدة، من أبرزها غرفة تفاعلية غامرة تنقل الزائرين إلى عالم من الزخارف النباتية المستوحاة من رمزية الجنة، تعبيرًا عن الجمال الروحي للفن الإسلامي. كما يقدّم المعرض تجربة “دفتر الرسم التفاعلي” باستخدام تقنيات الذكاء الاصطناعي، حيث يمكن للزوار اختيار الأشكال وتلوينها بالأدوات المتوفرة، ليتم تحويلها لاحقًا إلى رسوم متحركة نابضة بالألوان تُعرض على شاشات رقمية. هذه التجربة التفاعلية تمنح الزائر إحساسًا بأن أعماله تنبض بالحياة، وتعمق فهمه لجماليات الفن التقليدي وتقاطعها مع التكنولوجيا الحديثة.

كما يتضمن المعرض نشاط “اكتب اسمك“، حيث يقوم الزائر بكتابة اسمه ليتم تحويله تلقائيًا عبر الذكاء الاصطناعي إلى تصميم أنيق بخط الثلث العربي، فيحصل الزائر على تذكار شخصي يجمع بين الفن التراثي والتقنيات الذكية.

ويُعد استخدام التكنولوجيا والذكاء الاصطناعي في المعرض نقطة تحول بارزة، حيث يُظهر كيف يمكن دمج الفنون الإسلامية التقليدية بسلاسة مع الوسائط الرقمية المعاصرة. إن معرض “مستوحى من المخطوطات” لا يكتفي بتسليط الضوء على جماليات الخط والمخطوطات، بل يُعيد التأكيد على أهمية التراث الثقافي، ومكانته المتجددة في المشهد الفني العالمي اليوم.

The post مستوحى من المخطوطات appeared first on School of Calligraphy and Ornamentation.

في هذه الورش، يتعلم الأطفال فنون الهندسة والزخرفة والخط العربي والأشغال الورقية بطرق تفاعلية وممتعة. الورش تستمر حتى نهاية أغسطس، مع إمكانية التسجيل أسبوعيًا أو شهريًا، مما يوفر مرونة للأهالي في اختيار الأوقات المناسبة لأطفالهم

أحد الورش التي حظيت بإقبال كبير هي ورشة الهندسة، حيث يتعلم الأطفال الأنماط الهندسية من خلال مشاريع مشوقة تعزز من فهمهم للتصميم والتفكير الإبداعي. كما تحظى ورشة الزخرفة بتفاعل إيجابي، حيث يكتشف الأطفال فن الزخرفة التقليدي ويطبقون تصاميم مستوحاة من الطبيعة، مما يساعدهم على تطوير مهاراتهم الفنية والتعبير عن إبداعاتهم

أما ورشة الخط العربي، فهي توفر للأطفال فرصة لإتقان أساسيات هذا الفن الجميل تحت إشراف مدربين مختصين. من خلال تعلم الخطوط المختلفة وتقنيات الكتابة، يكتسب الأطفال معرفة قيمة تساعدهم على التميز في هذا الفن العريق

وأخيرًا، ورشة الأشغال الورقية تتيح للأطفال تعلم فنون الأوريغامي وصناعة الكروت وتجليد الكتب باستخدام مواد معاد تدويرها، مما يعزز من وعيهم البيئي ويشجعهم على الابتكار باستخدام الموارد المتاحة

التفاعل بين الأطفال والمدربين في هذه الورش يخلق بيئة تعليمية ملهمة ومليئة بالمرح، مما يضمن تجربة لا تُنسى

للتسجيل ولمزيد من المعلومات، يمكنكم زيارة (الرابط). لا تفوتوا الفرصة لتسجيل أطفالكم في هذه التجربة الفريدة والمثمرة

The post بدأ أول برنامج صيفي للأطفال في مدرسة الخط والزخرفة appeared first on School of Calligraphy and Ornamentation.

رحلتنا الثقافية لم تكن مجرّد زيارة لمعالم سياحية، بل فرصة استثنائية للقاء فنّانين محليين، والتعرّف على تقنياتهم الفريدة، واكتساب رؤى تغني التجربة الفنية للمشاركين.

زيارة مركز إرسيكا (IRCICA)

عند وصولنا، استقبلنا بكل حفاوة شخصيات بارزة من المركز، منهم البروفيسور أبوبكر عبد الله سنغور (نائب المدير العام)، والبروفيسور جنكيز طومار (رئيس قسم البحوث والنشر)، والسيد سعيد قاسموغلو (رئيس قسم الفنون والحرف). قدّموا لنا عرضًا شاملًا حول مبادرات المركز، مسلطين الضوء على أعمالهم في مجالات الفنون الإسلامية، خصوصًا في الخط والتذهيب، إلى جانب مشاريعهم البحثية والتعليمية والمعارض التي ينظمونها لحفظ ونشر الفنون الإسلامية.

رحلة في قلب التراث التركي

بدأت مغامرتنا في إسطنبول بزيارة معلمين بارزين: قصر توبكابي وآيا صوفيا. في قصر توبكابي، الذي كان مقرًا لحكم السلاطين العثمانيين، أذهلتنا روائع الخط العثماني المحفوظة في مجموعاته، والتي تُجسد ذروة الإبداع الفني الإسلامي في تلك الحقبة. كما زرنا قسم الخزانة الإمبراطورية، حيث المخطوطات المزخرفة والنصوص الدينية التي تعكس تقدير العثمانيين للفن والجمال.

أما في آيا صوفيا، فقد أذهلتنا المزاوجة البصرية بين الفسيفساء البيزنطية والنقوش العثمانية. أبرز ما لفت انتباهنا كان المداليات الضخمة التي تحمل أسماء الله، والنبي محمد، والخلفاء الراشدين – والتي تُظهر بجلاء اندماج الخط العربي بالعمارة الإسلامية.

شملت زيارتنا الخزانة الإمبراطورية، حيث عُرضت مخطوطات مزخرفة ونصوص دينية تعكس التفاني في الفن والحرفية الذي ميّز الثقافة العثمانية. وقد أتاح لنا استكشاف هذه التحف فهمًا أعمق لتطور الخط العربي وأهميته الثقافية في العالم الإسلامي

وتابعت رحلتنا إلى آيا صوفيا، هذا المعلم التاريخي المذهل الذي خدم ككنيسة ومسجد على مر العصور. في الداخل، أذهلنا الانسجام البديع بين الفسيفساء البيزنطية والخط العثماني. فقد كشفت القباب الشاهقة والجدران المزينة بالنقوش الخطية عن تطوّر هذا الفن وتكامله مع العمارة عبر الحقب المختلفة.

مسجد تشامليجا: روعة معمارية معاصرة

واصلنا استكشافنا بزيارة مسجد تشامليجا، أحد أبرز معالم العمارة الإسلامية الحديثة في تركيا. وقد زرنا المتحف الملحق بالمسجد، الذي يضم مخطوطات قرآنية نادرة، ونصوصًا مذهّبة، وآثارًا فنية تعكس دقة الصنعة والتراث الغني. أتاحت لنا هذه الزيارة فهمًا معمقًا لاستمرارية الفنون الإسلامية وتطورها في السياقات الحديثة

لقاء مع الخطاط حسن جليبي

بعد زيارة المسجد، حظينا بلقاء استثنائي مع الخطاط العالمي حسن جليبي، أحد أعلام الخط العربي في العصر الحديث. شاركنا قصصه عن بداياته، وتجاربه مع أساتذة الخط، والصعوبات التي واجهها، إلى جانب الحكم الفنية التي اكتسبها. كانت لحظة إنسانية وفنية تركت أثرًا عميقًا في نفوس المشاركين، حيث شجّعنا على الصبر، والمثابرة، ورؤية كل حركة بالقلم كتعبير عن الذات.

كانت حكايات حسن جلبي مليئة بالطرائف الغنية حول تاريخ وتطور فن الخط، مما منحنا فهمًا أعمق لأهميته الثقافية وجمالياته الدقيقة. فقد روى لنا تجاربه مع كبار الخطاطين في الماضي، والتأديب الصارم الذي يتطلبه هذا الفن، إضافةً إلى الصلة الروحية العميقة التي يغرسها الخط في النفوس.

وبعيدًا عن سرده الشخصي، قدّم حسن جلبي نصائح ثمينة لمجموعتنا، حيث شدّد على أهمية الصبر والممارسة والالتزام، وحثّنا على النظر إلى كل ضربة قلم باعتبارها انعكاسًا لذواتنا الداخلية. لقد ألهمتنا كلماته أن نقترب من حرفتنا بشغف متجدد وتقدير أعمق للتقاليد الفنية التي ننتمي إليها.

كان لقاء حسن جلبي من أبرز محطات رحلتنا الثقافية، إذ ترك فينا أثرًا عميقًا من الإلهام والتحفيز. ولا شك أن حكمته وتوجيهاته ستؤثر على أعمالنا المستقبلية، بينما نسعى لتجسيد نفس مستوى التميز والتفاني الذي يجسده في فن الخط

زيارة مشروع القرآن الكريم: لمحة عن المخطوطات المقدسة

اختتمنا رحلتنا بزيارة إلى مشروع القرآن الكريم، وهو مركز مخصص لحفظ ودراسة أندر نسخ المصاحف في العالم الإسلامي. هناك، اطّلعنا على مخطوطات فريدة، منها ما يعود لقرون مضت، تم الحفاظ عليها بعناية ودقّة عالية. تعرفنا على أساليب الخط المختلفة المستخدمة، وأهمية الزخرفة في تزيين هذه النصوص المقدسة.

ما إن دخلنا مشروع القرآن الكريم حتى أُخذنا مباشرةً بما لمسناه من تبجيل وعناية فائقة تُحيط بهذه النصوص المقدسة. وتضم المجموعة مخطوطات فريدة من نوعها، يحمل كل واحد منها قصته وسياقه التاريخي الخاص. ومن أبرز ما شهدناه نسخ قديمة من القرآن الكريم، حُفظت بعناية متناهية وزُيّنت بزخارف مذهلة تجسّد أسمى مراتب الفن الإسلامي.

قدّم لنا المرشدون في المشروع شروحًا وافية حول المخطوطات، كاشفين عن أصولها والمواد والتقنيات التي استُخدمت في إنشائها، إضافةً إلى الرحلات التاريخية التي مرّت بها عبر العصور. وتعرّفنا على مختلف أساليب الخطوط التي استُعملت على مر القرون، وكذلك على الدلالات العميقة للأنماط والزخارف المختلفة التي زيّنت هذه النصوص

اراء طلابنا

❝ كانت رحلة رائعة جدًا، منسّقة بشكل مميز من قبل إدارة المدرسة. كانت رحلة ثقافية، فنية وحضارية استمتعنا بها كثيرًا، ونأمل حقًا أن تتكرر مثل هذه الزيارات مرة أخرى ❞

❝ كل الشكر لإدارة المدرسة على تنظيم هذه الرحلة الثقافية والفنية، التي أضافت إلى رصيدي البصري والفني وعرّفتني على أنواع الفنون الإسلامية التقليدية وقيمتها. ❞

❝ تجربة رائعة جدًا، ممتعة وغنية بالمعلومات. ❞

The post رحلة ثقافية إلى تركيا – ملهمة وعابرة للزمن appeared first on School of Calligraphy and Ornamentation.